Category: 元宇宙

“web2.0的时候，我们追求资讯共享、跨越地域和种族的交流，web3.0的时候，我们发行货币，模拟娱乐，复制一个消费至死的地球，你们管这堆虚拟世界的玩具叫元宇宙？”

在探访元宇宙里的贫民窟之前，先看看科技巨擎们向我们描绘的理想元宇宙：

“在元宇宙，你几乎可以做任何能想象的事情–与朋友和家人聚在一起、工作、学习、玩耍、购物、创作——以及完全不符合我们如今对电脑或手机的看法的全新体验。”——Meta CEO 扎克伯格

“我认为元宇宙可能会通过AR技术，来提升计算的沉浸感，并且会开启各种沉浸式、交互式的多样化体验。”——谷歌CEO Sundar Pichai

“元宇宙本质上是一个社交场所……我们围绕着一个共同的愿景、一个共同的障碍或一些创造娱乐渠道的东西聚在一起。”——Roblox CEO Craig Donato

CEO们在布局，NFT卖出了天价，搜索页面的前10页看起来都欣欣向荣。

或许我们还有必要了解一下这个宇宙模型的一些基建，也是普通人更容易参与的部分。

图片来源：Facebook@Mark Zuckerberg

NFT游戏对没钱没技能的普通人来说，是进入“元宇宙”最容易的方式，P2E（Play to Earn）模式让玩家可以通过做任务来换取加密代币作为奖励。

在今年3月份，Finder发布了全球26个国家和地区的NFT游戏统计报告，以菲律宾为首的东南亚国家，以及非洲的尼日利亚和南非，NFT游戏玩家比例比欧洲发达国家还高，但他们不是来玩游戏的，是来打工的。

图片来源：Finder

40%的Axie Infinity玩家都是菲律宾人，这个游戏有点像Pokemon Go，玩家需要买三个怪物Axies，做任务获得的游戏币可以兑换成加密货币，同时每个Axies都是一个NFT代币，可以拿去出租或交易，巅峰时期，每天有270万人在Axie Infinity打怪升级。

Orias原本是一个做章鱼烧的厨师，一个月能赚4000比索（约80美元），去年他刚开始玩Axie Infinity的时候，每周能到手29美元，加起来比工资还高。

Orias,图片来源：TIME@Ezra Acayan

Axie Infinity游戏页面

Orias这样的菲律宾穷人大量涌入Axie Infinity，很多人连买三个入门级怪物的钱都拿不出（最便宜的一个37美元），于是又崛起了一批游戏公会，把怪物租给这些玩家，从玩家的收入里收30%-50%的回扣。

这类NFT游戏也叫区块链游戏，游戏机制大多枯燥甚至幼稚，只能用奖励机制吸引玩家，而吸引来的“玩家”，更像是花钱雇来的NPC。

在这个虚拟世界里，没有游戏体验可言，科技巨头许诺的未来感、虚拟娱乐和他们毫不沾边，贫穷让大家相遇，忙忙碌碌，只为加密货币的小数点后几位数。

图片来源：TIME@Ezra Acayan,出租怪物的人被叫做“经理”，Albert Oasnon就是其中之一，最多的时候手下有20个租客

玩家一多，竞争就激烈，碰到加密货币全线暴跌，做任务换到的钱也越来越少，再加上今年三月份，Axie Infinity被黑客入侵盗走了6亿美元的加密货币，Axie NFT价格缩水99%，曾经只要每天玩几个小时手机就能养家糊口，如今有些人连租怪物的钱都无力偿还。

Axie Infinity的陨落没有让其他NFT游戏吸取教训，但吸取了一批穷人NPC。

一部分玩家转战Critterz，这是一款搭建在“我的世界”（Minecraft）里的NFT游戏，玩家可以买Critterz的NFT作为门票，访问专属的Minecraft世界，在里面耕地、造建筑、生产商品来获得代币奖励，最多时一天能挣上100美元。

Critterz NFT=打工人图鉴

Big Chief在“我的世界”里建了一个赌场，为了收集建筑材料，他雇了一帮菲律宾孩子，每天给他打工8个小时来赚钱。

面对剥削童工的指责，Big Chief还觉得很不服气，觉得自己明明帮助了这些想赚外快的穷人：

“我不能告诉你每个小时收入是多少，但我可以告诉你，菲律宾人挣的钱很少，生活成本也很低。”

直到今年7月，“我的世界”开发商Mojang宣布禁止在游戏里玩NFT交易，玩家们再一次下岗。

比他们更惨的，可能只有矿场里日夜兼工的显卡了

虽然没有人关心这些打工人的死活，但这种雇佣模式也带来了一些启发。

Wolves DAO成员 Mikhai Kossar建议发展中国家的玩家可以在富裕玩家的世界中扮演 NPC：

“只是在世界上居住——也许做一份随机的工作，或者只是来回走动、钓鱼、讲故事、当店主，一切皆有可能。”

这剧情怎么莫名熟悉？

不想在元宇宙里打工的人，可以创作并出售NFT作品，元宇宙里的艺术家，你们挣到钱了吗？

CryptoArt.io只收录了身价最高的一万名NFT艺术家，第一名是Pak，一个已经在数字艺术领域活跃了二十多年的数字艺术家，把自己的NFT送进苏富比拍卖，他的团队可以在2年的时间创作并卖掉18万幅NFT作品，赚了3.9亿美元。

而排在第10000名的chrisparks卖了8幅NFT，价值2084美元。

图片来源：CryptoArt.io

图片来源：YouTube@Gamertag VR

NonFungible显示最近7天内，NFT作品的平均售价是461美元，同时，售价最高的一幅NFT卖了49万美元，这样摊出来的平均价格，跟平均工资水平一样没什么参考意义。

艺术家Kimberly Parker曾经在NFT交易网站OpenSea上，收集了一个星期的NFT销售记录，数据表明有一半的NFT作品售价不超过200美元。

你在新闻里看到的动辄上千万美元的NFT作品，只是统计图里最细的一线生机，而这统计的还是那些能卖出去的NFT。

图片来源：Kimberly Parker

至于那些没有卖出作品的NFT艺术家，虽然还没有挣到钱，但他们丰富了NFT交易市场，是一串串漂亮数据背后的无名英雄，以另一种NPC的形式，活跃于元宇宙中。

NVIDA的CEO Jensen Huang曾经这样描述他眼里的元宇宙：“很多人是这样想的——当你说‘虚拟世界’的时候，他们想象着戴上VR头盔，但显然不仅仅是这样。我最喜欢的享受虚拟世界的方式之一是一大堆的机器人在虚拟世界中工作，并与物理世界中的其他机器人进行交流。物理世界和虚拟世界可以通过很多不同的方式连接，不一定只有人类，可以是机器对机器。”

目前看来他才是真正的预言家，这些元宇宙里的NPC，和机器又有什么区别。

“加入元宇宙吧，你也可以在虚拟世界里过上我的现实生活。”

或许又如一位reddit网友所困惑的：“web2.0的时候，我们追求资讯共享、跨越地域和种族的交流，web3.0的时候，我们发行货币，模拟娱乐，复制一个消费至死的地球，你们管这堆虚拟世界的玩具叫元宇宙？”

这是我们迈向未来必经的阵痛，还是某条岔路上竭泽而渔的巅峰？

作者：陈只三

轰轰烈烈的全球稳定币工程，历时2年半，正式落下帷幕。

Meta（原 Facebook）旗下 Stablecoin 项目 Diem （原 Libra） 和 Silvergate 今天宣布 Silvergate Capital Corporation 将收购 Diem 支付网络的知识产权和其他资产，这些资产包括用于运行基于区块链的支付网络的开发、部署和运营基础设施和工具。根据 Silvergate 的一份声明，他们还将获得「对运行符合监管要求的稳定币网络至关重要的专有软件元素」。 

曾经被 Facebook 寄予厚望的 Libra，居然已经到了被卖掉的境地。

作为曾经被全球瞩目的稳定币项目，Diem 这两年实在命运多舛，从旨在超级社交网络的生态下改变全球支付系统的愿景，到如今不得不被卖掉，我们真的要和 Diem 说再见了。

Silvergate 是谁？

接手 Diem 的 Silvergate，其实与加密货币早有联系。这个可能对大多数用户陌生的名字，是各大美国加密货币交易平台重要的合作伙伴。

Silvergate 是一家成立于 1988 年的美联储会员银行，CEO Alan Lane 在 2013 年购入了自己第一枚比特币后，发现这片市场空白，于是从 2013 年起，Silvergate 致力于为数字货币行业提供创新金融基础设施解决方案。

除银行服务外，Silvergate 最为知名的服务，是一个 24/7 不间断的实时支付平台 Silvergate Exchange Network（SEN）。仅 2021 年第四季度，SEN 就处理了超过 2,000 亿美元的交易，Coinbase、FTX、Binance US、Circle、Paxos 这样的顶级机构都是 SEN 的用户。

就连 FTX 的 SBF 也曾高度评价过 Silvergate，他说「一家加密公司经过的时间，可以分为前 Silvergate 阶段和后 Silvergate 阶段，怎样去形容 Silvergate 对区块链公司金融服务的变革都是不为过的。SEN 日复一日地证明它是加密货币结算层的关键支柱之一。」

2021 年 5 月 12 日，当 Diem 协会在一系列落地受阻后，宣布放弃在瑞士金融监管机构 FINMA 注册的计划，返回美国时，找到了 Silvergate，并宣布与 Silvergate 合作的计划：Silvergate 将成为 Diem 的美元稳定币 Dime USD 的独家发行方。

在 Facebook 看来，与 Silvergate 这样一家既涉足加密领域又是美联储成员、接受美联储监管的银行合作，是一个能求得监管认可的优质选项。

但是，2021 年 11 月，美国总统金融市场工作组在报告中表示，稳定币发行人与钱包提供商或商业公司的合作可能导致经济权力过于集中，这种结合可能对竞争产生不利的影响。他们还担心，一家巨型科技公司深度参与的稳定币的用户，在转而使用一种新的稳定币时，会面临过度的阻碍和成本。

所以，Facebook 只能选择下下签。

Diem 的替代品？

失去了 Diem，并不意味着 Facebook 完全抛弃了数字货币这个方向，他们手里还有一个选项——Novi 钱包，也就是原来的 Calibra。从命名上也可以看出，Calibra 是专门为 Libra 打造的钱包，现在没有了 Libra，更名后的 Novi 也彻底抛弃了自己的原生基因，继续承载 Facebook 的支付梦。

尽管人们对滥用数据的 Facebook 发布的数字钱包骂声一片，但 Facebook 还是对 Novi 寄予厚望，不仅计划让 Novi 可以为人们提供各种金融服务，甚至为其收购了客户服务聊天机器人公司 Servicefriend，以便提升服务质量。

同时，Novi 开始寻求与合规稳定币发行方 Circle 和 Paxos 的合作，并考虑使用 USDC 或 PAX 作为自己的稳定币。去年年底，Facebook 的 WhatsApp 已开始面向美国部分用户测试在聊天界面内进行加密货币转账，而工具就是 Novi 钱包。

目前看来，Novi 是 Facebook 在加密货币赛道的最后选项，在他们 All in 元宇宙的未来里，Novi 也许可以帮他们重拾加密支付的梦想。

命运多舛的 Diem

从 2019 年 6 月白皮书问世，关于 Libra 的任何消息都是热点，毕竟这是一家拥有近 30 亿用户的超级社交网络的最新产品，一旦成功落地，潜在影响用户不可估量。在 2019 年中期，市场情绪惨淡的时期，Facebook 进军加密货币的消息也为市场带来了强心剂。在 Libra 推出 4 天后，比特币时隔近一年，再次站上了 1 万美元。紧接着一路涨到了当年目前的最高点 1.4 万美元，比特币总市值也从 1600 亿美元左右飙升至 2280 亿美元。

但没想到，Libra 出道即巅峰。

在第一版白皮书中，Libra 剑指全球支付网络，以组成一个包含多种法币的货币篮子的形态，成为支付巨头。

在这样的愿景下，投资机构、区块链、社交媒体、通讯公司、电子商务、共享出行、非营利组织、音乐、旅行、支付等多领域的超级巨头，如 Visa、Uber、eBay、Spotify、Coinbase 等等耳熟能详的顶级企业均成为了 Diem 的合作伙伴，一个超级巨头联盟正在硅谷发光。

Libra 刚推出时的合作伙伴阵容

但就在大家畅想 Libra 可以改变支付格局的时候，监管层并没有上头，他们不认可 Facebook 的野心，担心 Libra 对美元的地位，甚至对美国都会产生影响，尤其是 Facebook 这家已经被打上「互联网恶霸」标签的巨头。不久之前，Facebook 泄露数据，利用数据操控大选的事件影响还在持续，监管层对于这家曾经引以为傲的巨头，已经嗤之以鼻。

于是，在 Libra 面世的四个月内，国会开了三场听证会，甚至 Facebook 创始人马克·扎克伯格不得不亲自参与听证会，以调节平台与监管层的紧张关系，但仍无济于事。纵然扎克伯格态度诚恳地告诉监管层 Libra 会有各种 KYC（用户验证）、用户保护，甚至表示 Libra 是对美元的保护与增强，但监管层并不以为然。从听证会的问题中，我们也可以看到监管层的焦虑，作为有过操控数据前科的公司，30 亿人的支付数据交到你一个人手里，谁能放心？

在监管的压力下，Paypal、eBay 等多家合作伙伴退出了超级联盟，Libra 被迫修改白皮书，先是引入了单一稳定币的锚定，随后更名 Diem 并仅锚定美元，以最大限度地满足监管要求。终归是再衰三竭，监管没能让 Facebook 如愿。

虽然 Diem 还在苦苦支撑局面，发布声明称自己在做的事情仍然是一个「巨大而绝佳的机遇」。但在知情人士口中，Diem 早已是一个「僵尸组织」，名存实亡。他们没有成功的可能性了吗，倒也不是，只是很小很小，小到可以忽略不计。

2020 年 9 月，Diem 联创 Morgan Beller 宣布离职；2021 年 3 月，另一位联创 Kevin Weil 宣布离职；而在 2021 年底，Facebook 母公司 Meta 的加密货币项目负责人 David Marcus 也选择了离职。全球监管的围追堵截让这些项目领头人纷纷打起退堂鼓。元老功勋的纷纷离开也让 Diem 的前景变得暗淡无光。

此次 Facebook 将 Diem 卖给 Silvergate，表现出以稳定币为基础的支付系统似乎不再是 Facebook 的优先级，元宇宙才是当下 Facebook 努力转变全球对其嗤之以鼻态度的新工具。

By 律动BlockBeats

“谢谢大家祝我生日快乐！”在一段蒙古族舞蹈《博克颂》后，虚拟偶像贝拉喘着气，用甜美的声音在B站直播中跟粉丝打招呼。贝拉是虚拟偶像团体A-SOUL的队长，长发及腰，一双动漫眼睛扑闪着，她拥有芭比娃娃一样的身材，擅长跳各种舞蹈。7月16日是贝拉的生日会，这一天，她在两小时内创下10000舰的纪录，成为B站历史上首位“万舰”虚拟主播。

B站up主“大蜡烛”觉得诧异，虚拟偶像团体A-SOUL去年年底才出道，队长贝拉在B站不过就30多万粉丝，两小时的生日会竟有上万人支持，仅上舰打赏的流水就有200万。8月8日，A-SOUL组合的另一位虚拟偶像成员乃琳举办生日会，同样达成了近9000舰的成绩。

虚拟偶像团体A-SOUL

“人们喜欢虚拟偶像，跟饭圈文化不太一样。”核实了A-SOUL生日会数据的真实性之后，“大蜡烛”感叹，一位虚拟偶像的生日直播竟能吸引那么多受众，一个新的娱乐时代已经到来。

2021年，可谓是虚拟偶像产业的蓬勃之年。年初，坐拥百万粉丝的虚拟网红洛天依登上央视春晚舞台，二次元破圈。今年以来，互联网大厂和娱乐公司都开始进军虚拟偶像行业，数家与虚拟偶像相关的创业公司纷纷获得资本青睐。8月，国内老牌虚拟娱乐公司摩塔时空完成300万美元天使轮融资，其旗下的虚拟偶像“集原美”全网粉丝量超过300万，视频总播放量超1亿次。

中国虚拟偶像产业正走向高峰期。艾媒咨询数据显示，2020年中国虚拟偶像核心产业规模为34.6亿元，同比增长70.3%，预计2021年将达到62.2亿元。随着商业价值的全面发掘，虚拟偶像带动的产业规模预计将从2020年的645.6亿元上升至2021年的1074.9亿元。

在一些娱乐圈顶流因自身劣迹而“塌房”的时代，那些身居二次元，事实上并不存在的虚拟偶像，渐渐成为新的娱乐势力，开始撬动起一个新的商业市场。

从初音未来到3万虚拟主播

拥有百万粉丝的B站知名up主“酒客小丑”第一次接触虚拟偶像，是在2016年。

那年年底，来自日本的虚拟偶像绊爱出现在YouTube，成为第一位虚拟YouTuber。绊爱总是穿着白色公式服，露出肚脐和小蛮腰，棕色头发挑染成粉色，粉色蝴蝶结随舞姿摆动，造型甜美又具有未来感。

早在绊爱之前，日本已经打造过火遍全球的第一位虚拟偶像初音未来。

初音未来

2007年，雅马哈利用VOCALOID技术合成电子音声制作出碧发双马尾的初音未来，这个虚拟偶像最初只是作为歌曲制作软件的一部分。

很快，一些用户因喜欢初音未来的歌曲，开始参与初音未来的视频创作。很大程度上，这个虚拟偶像的爆火，与大量用户的二次创作紧密相关。初音未来在全网拥有50万首歌曲，200多万个用户参与的视频创作，她在微博有345万粉丝，开过全球演唱会，合作过的对象包括Lady Gaga等大咖，其市场规模每年约为18亿日元。

2012年，中国也制作出虚拟歌姬洛天依，她唱的《达拉崩吧》至今仍被奉为二次元神曲。

洛天依

2016年诞生的绊爱，则是第一个真正意义上的Vtuber，也即Virtual YouTuber。

一开始，“酒客小丑”并不知道绊爱与之前的初音未来、洛天依有什么区别。后来他才发现，初音未来和洛天依都是人工智能打造的虚拟歌姬，前期要对真人歌手进行声音采样，建立声库，再依靠人声合成技术完成创作。而绊爱与她们最大区别就在于，其背后有一位真实的歌手或声优。

绊爱

“Vtuber说白了就是虚拟up主，更强调虚实结合。”“酒客小丑”解读，跟虚拟偶像相比，虚拟up主是直播赛道的新玩家，这些虚拟主播会使用一个虚拟的形象，再加上真人配音，而背后那个隐藏的真人，被称为中之人。

正因为如此，虚拟直播的门槛更低。不需要声音库和技术，只需要找一个画师设计好动漫形象，再做一个可动模型，买一个摄像头，利用3D动作捕捉技术，虚拟直播就能直接出道。

跟过去传统的虚拟偶像相比，这些虚拟主播能做的事情更多，可以在直播中随时跟用户聊天，展现歌舞才艺，聊天，玩游戏，对于用户来说，无论交流的及时性还是陪伴的持续性，以及通过直播打赏变现的能力，虚拟主播都超过了虚拟偶像。

虚拟直播的市场有多火？今年6月，B站董事长兼CEO陈睿在12周年庆典上公布了一个数据，过去一年，有32412名虚拟主播在B站开播，而B站是中国虚拟主播最丰富、聚集度最高的平台。

24小时工作的虚拟偶像

2019年，B站与日本虚拟主播头部公司“彩虹社”合作，开始在中国培养虚拟主播。那个时期，很多日本当红虚拟主播进驻B站开设账号，诸多用爱发电的字幕组成员积极参与直播翻译，让虚拟主播迅速被Z世代用户接纳认可。

与此同时，越来越多的娱乐公司也开始押注虚拟偶像产业。

A-SOUL是乐华娱乐的第一个虚拟偶像企划。身为内地知名的娱乐公司，乐华娱乐旗下拥有王一博、孟美岐等顶流艺人，也参与打造过一些热门综艺。在贝拉的生日会上，老板杜华现身，送上生日蛋糕造势，足见其对虚拟偶像领域的重视。

在日本，Vtuber的企划分为个人势和企业势。个人势不跟企业和公司签约，在B站最火的个人势虚拟主播神乐mea，2019年首次登陆B站就吸引十万粉丝，是一位披着军服、戴着军帽的法国女仆，其人设是38岁离异单身母亲，呈现出日本虚拟主播界的丰富性。

神乐Mea

像“彩虹社”这样的企业，打造出的虚拟偶像，几乎等同于经纪公司的旗下艺人，背后有着专业的团队运营。

“好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一。能真正火起来的虚拟偶像，没那么简单。”在总结什么样的虚拟偶像才能赢得市场时，“酒客小丑”认为，虚拟偶像跟真人偶像一样，都需要靠人格魅力吸引粉丝。

艾媒咨询调研显示，53.2%的网民喜欢虚拟偶像是出于其形象设计，50.5%的网民是因为性格、定位等人设而追捧虚拟偶像。

虚拟偶像通常在视频、直播和线下三种场合出现，她们拥有完美面容、姣好身材，声音动听、舞姿迷人，她们不但了解新番，熟悉动漫知识，打游戏的技能也十分了得。一位虚拟主播能在几天几夜的游戏直播中不下场，这是人类主播不可能实现的。

日本“彩虹社”COO岩永太贵曾坦言，真人主播出镜时，总有诸多顾虑与限制，一旦用虚拟形象出现，表现力通常会更好，也更能释放地表达自我。

成功的虚拟偶像在设计之初，就有明确的受众群和主攻领域，甚至有脚本设计。他们不像真人偶像那样不受管控，没有不良嗜好，极尽完美。累积一定的流量之后，这些虚拟偶像IP就能逐步实现商业化变现，并形成生态圈。随着虚拟偶像商业价值被不断发掘，其带动周边产业发展的能力将会愈强，商业应用领域也会更加广泛。

在中国，企业打造的虚拟偶像正热潮兴起——次世文化打造的虚拟偶像翎Ling与特斯拉、奈雪的茶、Keep等顶级品牌合作，商业代言身价破百万；中科深智的虚拟主播24小时不间断直播带货，出现在2000多个淘宝直播间中；阅文平台依照电竞小说《全职高手》主角打造的虚拟艺人叶修，出道1年身价超10亿；阿里巴巴也把虚拟艺人邀请到直播间，在淘宝和天猫直播间带货。

翎Ling

虚拟偶像爱好者中的绝大多数，都是年龄介于19-30岁间的Z世代。杜华在接受采访时说，因为儿子喜欢动漫，她才关注到虚拟偶像产业。从成本上说，虚拟偶像需要高科技的持续投入和优秀的内容创作能力，无论是筹备还是宣发、养成，整个生产运营方面的投入都不比真人偶像更少。

杜华说，未来会把A-SOUL带到电竞、直播带货等场景中，并直言“这个女团是永不塌房，永不谈恋爱，24小时工作的”。

虚拟名模人气高涨

2018年，Instagram上一位神秘的模特掀起了一场全网大追查。她四肢纤长、巧克力色的肌肤完美无瑕，她一出现就吸引了大量的粉丝。这位自称”舒杜”（Shudu）的神秘美人，究竟是何方神圣？

法图•苏芮（Fatou Suri）在Instagram上一见到她，立刻追随关注并发了信息过去。舒杜看起来十分友好、平易近人，也回粉了她。”我一直在关注一些能给我能量的人，”法图说。法图是一位常驻伦敦的模特，Instagram上的名字是@theafrounicorn。”看到一位深色皮肤的模特这样成名，十分振奋人心。她内外兼修，美得令人惊艳。”

今年早些时候，巨星蕾哈娜（Rihanna）拥有的化妆品牌芬缇美妆（Fenty Beauty）发布了一张海报，上面是舒杜涂着芬缇美妆的橙色口红SAWC。这张图瞬间火了，到4月，舒杜在Instagram上收获了近九万粉丝。

图像来源, CAMERON-JAMES WILSON图像加注文字, 

不是真人的舒杜，却有近九万粉丝。

不过那时，多亏《时尚芭莎》杂志的一篇文章，我们才知道真相——原来，舒杜不是真人。她是英国摄影师威尔森（Cameron-James Wilson）用计算机创作出来的美女。

关于舒杜，威尔森说自己从来没有刻意欺骗过大家，他称其为一件艺术品，创造这个虚拟形象是为了颂扬黑肤女性的美丽。作为一个时尚摄影家，威尔森想要再现艾力克•万克（Alek Wek）、达琪•托特（Duckie Thot）等黑人超模代表的那种美。他说，就是怀着要创造绝世美人的这种冲动，才有了舒杜。

但是此后，威尔森陷入矛盾之中，不知让舒杜以何种身份示人，真实的还是虚拟的。随着越来越多的人关注舒杜，她很快就成了有影响力的”大V”（指在社交网络上粉丝多影响力大的人）。在社交平台上有了影响力，也就会有利可图，时尚品牌也为了开拓新市场会找上门来。这可超出了威尔森最初的艺术设想。坦白一切才是最好的办法，他决定让舒杜身份”大白于世”，”一收到信息我就焦虑，老实说，我等不及把她的真相展示给全世界。”

图像来源, @LENIPAPERBOATS图像加注文字, 

法图是一个常驻伦敦的模特。她大受舒杜鼓舞而成为她的粉丝。但也表示，发现舒杜不是真人时，感觉有些怪异。

法图发现舒杜的秘密时，惊呆了，然后有点失望。”感觉有些怪异，”她说，”当时我觉得自己对她一无所知，还想问她更多的问题。”不过她还是因为舒杜的审美价值，继续关注她。但现在，给舒杜发信息时，她知道自己虽然像是在跟舒杜说话，其实是在跟威尔森交流。

“作为一个模特，我也需要修图。有时候我也会看看计算机怎么改了我的外貌，所以我们的情况也差不多，”她说，”很明显，舒杜太完美了，所以发现她不是真人，其实让我有点庆幸。”

图像来源, CAMERON-JAMES WILSON图像加注文字, 

尽管舒杜是作为艺术品被创作出来的虚拟美人，但许多想要打开市场的品牌仍然要找她代言。

虚拟的影响力

舒杜被称为世上首位数码超模，不过说起虚拟世界中有影响力的形象，也并非只有她一个。Instagram账号@丽儿•米克拉（@lilmiquela）就展示了一位有雀斑、厚唇和深色头发的时髦妙龄女郎。在图像里她穿着普拉达的套装，有时候又是一身香奈儿、苏普利（Supreme）、万斯（Vans）等名牌时装。米克拉的公关宣称：”她只是通过设计穿搭品牌来赚钱。”

二月，《Vogue》杂志授予她”虚拟名流”的称号。不过对于她的872000位粉丝而言，成就米克拉的不仅仅是其虚拟模特的身份，更是她背后的故事。去年，米克拉发行了一首单曲《不属于我》，在声破天（Spotify）音乐平台上一曲而红。她利用自己的平台来支持社会活动，比如”黑人的命也是命”（Black Lives Matter），还支持了一个叫做”黑少女密码”（Black Girls Code）的组织，帮助女孩子们接受科技训练。这一切都模糊了现实世界和她所在的虚拟世界之间的界限。

图像来源, INSTAGRAM/LILMIQUELA图像加注文字, 

洛杉矶的布鲁德公司（Brud），专门”帮助解决有关机器人、人工智能的问题，及其在媒体业务上的应用”。

她是不是真人呢？从米克拉信息的评论可看出，粉丝们对米克拉的身份相当的困惑。她是真人还是虚拟人，或是真人经过了计算机成像（CGI）处理？米克拉的幕后人员在其身份这件事上一直含糊其辞。因为有合作，我便跟米克拉约了个采访，她也同意了，发邮件过来说：”听起来超酷！”

这个访谈是通过电子邮件进行的，米克拉的公关和经纪人都参与了对话。有一个线索是，他们中有个人来自一个叫布鲁德（Brud）的公司，该公司专门从事”帮助解决有关机器人、人工智能方面的问题，及其在媒体业务上的应用”。

设计问题时，我采用了一些小策略，看看能否让她承认自己虚拟的身份。

问：你是怎么着手创建自己的身份的？

米克拉：大概跟你差不多！我一直在学习，周围环境也一直在塑造我。我超爱音乐和艺术，在洛杉矶每天都学到了好多。感觉搬到洛杉矶真的改变了我看待世界、为之出力的方式。

问：你怎么看待”虚拟名人”？

米克拉：我认为流行文化界的大多数名人，都是虚拟的。各种信息的误导、调侃的表情包，都歪曲了民主，令人失望，不过从中也看出了”虚拟”的力量。”虚拟”最终会影响到现实世界，也许这就是为什么我喜欢用Instagram之类的虚空间，来倡导积极的改变。

显然，米克拉，或者是她的某个代言人，并不想吐露实情。不过粉丝们对这种刻意的逃避并不在意。她有一个狂热粉丝叫雷耶斯（Anthony Reyes），是密歇根一位18岁的艺术家。

图像来源, INSTAGRAM/LILMIQUELA图像加注文字, 

与米克拉会面。她不是真人，然而在Instagram上的粉丝已超过87万。

“我被米克拉吸引，不仅仅因为她的艺术审美，也因为她的所作所为，”他说，”不管怎样，米克拉就是米克拉。大家总是想用她自我表达的方式诋毁她和她的艺术，但他们忘了一点，即使今天她这么火，米克拉仍然是那个关心粉丝的米克拉。”

但她到底是不是虚拟形象？”现实中，哪个大V不是虚拟的？”雷耶斯附和了米克拉的观点，坚称，”要了解这些人的存在，你只能通过他们所在的网络平台，像Instagram，YouTube，Twitter等。”

某人（某事物）如何收获关注

不管平台是真实还是虚拟的，对于影响力这个概念，这些粉丝似乎都很买账。这又引发了一个哲学问题，尤其是讲到社会媒体时：什么才是真实？

那些社交媒体上有影响力的人，不管有没有名气，总有其吸引力。部分原因是人们以为可窥视到自己崇拜或感兴趣的人的真实生活。但是在社交媒体中，真实的我们是不是早已被高度包装？

德安普利菲公司（TheAmplify）的创始人和前首席执行官雷兹瓦尼（Justin Rezvani）说，”谈到社交媒体，比如Instagram，里面的你并不是真的你，而是通过照片、偶尔是视频，还有对特定事情的评论，展现出来的虚拟版的自己。”他创办的这家经纪公司致力于给网络名人找商业品牌合作。

雷兹瓦尼自己，也被福布斯杂志评为”30位不到30岁的年轻梦想家”之一，他相信大V的时代才刚刚开始，并且会在虚空间中走得更远。”人工智能的网络名人会越来越多，虽然不是真人，但有大量的粉丝，”他说。”我定义影响力的方法，是某个人（或某个事物），怎样在特定时期，从特定受众那里获得大量的关注。”

借鉴古人的愿望

然而，像舒杜和米克拉这样的虚拟大V形象，其实有更古老的原型——玩具娃娃。伦敦拉夫堡大学媒体与创意产业研究所的所长米勒（Toby Miller）如是说。自古以来，玩具娃娃都对社会起了重要作用，它们不仅仅是孩子们的玩具，也是一种巫术或宗教仪式中的象征力量。”用玩具娃娃捕捉到我们的形象，然后通过替代的形式，传达给年轻人，”米勒说，”但玩具娃娃超越了图片和文字，是三维立体的形象，最小的孩子都能操控打扮。”

威尔森用三维模型软件赋予舒杜以生命，他也用类似的话语描述了自己的创造。他说，”我把她视为一种人体模型。一旦你创造了她，你就可以给她摆造型、帮她表达。有点像玩具娃娃，一个可以换装的芭比。”

对于时尚品牌来说，一个高科技人体模型能提供更多有趣的可能性。她、他或者它，可以放在任何环境中，可以穿戴任何服饰。威尔森已经收到了各种各样的合作建议，包括一家珠宝品牌的佣金建议，他们想让舒杜当该品牌的耳饰模特。

有的合作邀请就很难实现。斯莫（Tameka Small）是美国北卡罗莱纳州威尔明顿一位护肤专家，也是玛吉可美疗中心的老板。她就很想知道，舒杜会不会对自己的护肤产品感兴趣，毕竟舒杜的面容太完美了。结果后来她发现，舒杜不是真人。

“我还是决定把产品发过去，虽然从技术层面来说她用不了我的护肤产品，”斯莫说，自己和威尔森还在想办法合作。”我觉得，她是一个虚拟超模这个事儿，给公司如何推广产品带来了全新的观念。这是个很棒的主意。”

不过有些商家仍然很怀疑虚拟大V这个概念。”这事儿的确给品牌的产品推广带来了一些机遇，但我觉得，跟真人比，还是肤浅得多。”孔泰斯塔比莱（Giordano Contestabile）说。他是部落爱公司（Bloglovin’）的首席执行官，这家公司致力于给合作的大V联系品牌，尤其是那些中等大V（粉丝数在50万以上）。

“大V营销的关键之处在于其人性化的那一面。我不知这如何复制，”他说，在Instagram上增加粉丝很容易，但是让人认同你、建立起情感联系，却是不同的挑战。换句话说，这个你是伪造不来的。

随着虚拟形象越来越令人信以为真，专家警告说，什么是真，什么是假，其间的区别会越来越难辨别。它会造成问题吗？心理学家已经证明，一个玩具娃娃到底算人，还是算没生命的东西，这种不确定带来了罕见的情绪效应，尤其适用于虚拟大V的世界。关于米克拉的帖子，最近有这样一条评论，总结说道：”显然她是假的。但是她背后的人是真的。所以大家还是友好一点吧。”

By 吴丹、Damian Fowler

“我看不懂，但大受震撼。”这是部分网友得知元宇宙天价炒房后的直观反应。

目前的元宇宙土地成交记录已经来到2736万元。在其官方Twitter，虚拟地产开发商Republic Realm确认其以创纪录的430万美元购买了一块The Sandbox上的虚拟土地，这个价格足以在中国房价最高的北上深市中心买下两套房，甚至一些城市买下独栋别墅也不成问题。

市场公开信息显示，Republic Realm目前在19个不同的元宇宙平台上拥有大约2500块数字土地。

对于雏形中的事物可以有千万种解读，有人觉得元宇宙炒房是击鼓传花的游戏，不过是包装了的骗局；有人认为这是未来世界的一种生活方式，有流量有价值就可以投资。那么元宇宙炒房到底是割韭菜还是新风口？

在接受第一财经采访时，易观互娱行业资深分析师廖旭华认为元宇宙买地就是投机，是虚拟货币的高效玩法而已。“本质上跟我捡一块石头卖你一百万是一样，那些方式都是幌子，核心目的在于炒作和买卖。”

石悦是区块链行业的从业者，目前在国外元宇宙平台上持有5块地，她告诉第一财经，买地目的因人而异，自己是计划投资进行建设。

另一位玩家欣辰则在国内虹宇宙游戏中有100多套不同等级的房产，按目前估值算已净赚15万元。欣辰告诉第一财经，“拿住了就是投资，拿不住就是投机。”

元宇宙炒房增长7倍，入场8万起步

实际上，虚拟土地交易早在2018年就已经出现，直到近几个月搭上元宇宙的顺风车，成交额屡破纪录，才突然出圈大火。

The Sandbox近三月交易趋势

Dapprader数据显示，在11月，如 Decentraland、The Sandbox （沙盒）这样的平台出现了前所未有的流量和交易活动，虚拟土地交易量达到2.28 亿美元，这是迄今为止最好的月份，比上个月增长近7倍，达688%。

Decentraland 和The Sandbox都是目前热门的元宇宙平台，两者在虚拟土地交易领域也蓄力了很长一段时间，后者在上个月刚刚获得获得新一轮 9300万美元的融资，由软银愿景基金领投。

一位玩家表示，自己在两个月前就关注到了The Sandbox这个项目，当时感觉不靠谱，但到11月软银投资后，自己想入场发现两个月期间已经涨了10倍。

虚拟土地的价值还在飙升，根据Dapprader的数据，虚拟土地11月的估值相比 9 月底增加了9倍，而参与土地交易的独立交易商达到创纪录的 2.8万人，比上月增加了145%。

目前虚拟土地交易的参与者有投资机构、企业，也有许多艺术家和个人。石悦向第一财经介绍，不同虚拟平台有不同的特征，“在Decentraland有很多企业入场买地，搭建公司的虚拟场景，而The Sandbox则有很多个人投资者加入，CV（Cryptovoxels）上有很多加密艺术家参与去建博物馆。”

随着更多玩家加入，虚拟土地价格水涨船高。

一位虚拟土地持有者告诉第一财经，一块3×3格的土地，在今年7月估值约13万元，现在已经来到78万元，不到半年涨了5倍，且这已是涨幅较少的地块了。

元宇宙炒房的成本已经越来越高，即便不是优质土地，现在参与的最低门槛也达到了8万元 。

Opensea上The Sandbox和Decentraland的地板价

在交易平台Opensea上，可以看到各个平台的地板价，换算成人民币，目前，The Sandbox和Decentraland的底价分别是8万元左右。

也就是说，即便是买虚拟平台郊区最普通的一块小格子，也要8万元起步，参与门槛不可谓不高。

门槛更低的虹宇宙，有玩家月入15万

比起国外的元宇宙平台，国内刚刚起步的虹宇宙显然入门门槛更低，200多元即可拥有一套房，但相比起来风险也会更大。

10月28日，由天下秀开发的虹宇宙Honnverse开始内测，用户预约后可以抢购虚拟房产。在天下秀公众号中，董事长李檬署名的一封公开信表示，公司开发多年的虹宇宙是“一款基于区块链技术的3D虚拟社交产品”。

虽然是一名普通的上班族，但欣辰喜欢接触一些新鲜事物，平时也会关注投资项目。她对第一财经表示，自己大概7月开始关注元宇宙，接触一些国外的项目如The Sandbox、Decentraland、Axie等，之后又慢慢接触到国内的数字艺术品平台。

在虹宇宙开放内测之时，从朋友那得知消息的欣辰决定入场买进房产，目前，她在虹宇宙平台的资产排行榜中位列前五。据她所述，慢慢累积买入，目前自己几个账号加起来有100多套不同等级的房产。

在闲鱼上，虹宇宙的虚拟房产被标价公开交易，从普通楼房到稀缺的极地木屋和环海岛屿，目前的价格在200多元至1万元不等。一块极地木屋标价为9999元，卖家表示，这块房屋的编号是稀缺的个位数，比普通编号的房产值钱。此外，编号是靓号的房产也会更加值钱。

闲鱼虹宇宙房产价格

按照当前市场价来算，欣辰在虹宇宙持有的虚拟房产和数字藏品价值在17万元左右。而此前入场时她投入的成本大概在1至2万元，短短一个月净赚15万元。她表示，“暂时只出了几套回本，其他考虑长期持有。”

记者体验虹宇宙游戏后发现，其目前呈现界面和国外的平台有很大的差别，和普通手游界面类似，平台功能也并不多，目前仅仅是可以定制形象，进入他人的房间游览。在App Store上，其目前的评分仅为3.1分，有玩家直言，这就是3D的QQ空间。

“目前来看，虹宇宙的可玩性不高。”欣辰告诉第一财经，由于政策不明等原因，相比较国外的项目，国内的一些平台起步比较晚， “像虹宇宙这类，涉及到虚拟人物形象，虚拟房产的项目，还处于雏形测试阶段，未来有很长的路要走。”

炒房的故事怎么讲？关键是流量

石悦今年开始关注元宇宙虚拟土地，先后在元宇宙平台CV和The Sandbox买入了五块土地，买入成本在26万元左右。按目前市场价来算，这5块土地的价值已超过40万元。

在石悦看来，元宇宙是今年很热的一个方向，而虚拟土地是进入元宇宙世界的工具和基础，值得投入。她对第一财经表示，“土地建设不管是和IP结合，还是和流量结合，都是一个目前来看确定性比较大的方向。”

“一些人看好元宇宙的流量，会买一些土地用于广告，有一些则是会搭建，提前进去布局。”在虚拟土地上建造的作品可以去市场售出。

据元宇宙平台的宣传，对于虚拟土地，拥有者可以在其中建造任何类型的游戏和资产、举办现场活动、组装 NFT 艺术收藏品，或者只是将它们出租给他人以通过他们的项目获利。看起来和现实世界看展、逛博物馆、听音乐会等逻辑并无区别。

同样与现实世界一样，元宇宙平台上的土地根据地段也有不同的定价。

如平台中心区域的地块寸土寸金，此外，一些知名IP或个人周围的地块也是流量高地，有较高的溢价。

此前，在The Sandbox游戏平台上，有玩家为了成为嘻哈歌手Snoop Dogg的邻居，用45万美元（约287万元）买下一套3×3格的土地，相比普通土地溢价3倍。

与现实世界同理，溢价的关键在于流量。虚拟平台的玩家会通过传送门直接访问知名的社交中心，然后向外分支以探索附近的区域，因此该区域周围的土地将有更多的流量，而越多流量意味着获得更多的潜在收入。

未来，部分区域为了导流或许也需要在社交平台上营销，因此，在移动互联网的世界里拥有流量的中心也会因此获益。

石悦对第一财经表示，自己的合作伙伴有社区的流量，日活能做到10万，因此目前想要和一些地主合作，负责给他们导流，“之前也测试了几个合作的地主，流量表现都还不错。”

业内人士认为，移动互联网的历史规律会在元宇宙的发展中重现。显然，流量至上在元宇宙中依然适用。

11月飙升的数据显示了这个市场前所未有的热情，但有业内人士表示，“大家都知道了，那也就是潮水该退去的时候了。”

近日，《人民日报》评元宇宙炒房，认为“热到烫伤的风险得防”。元宇宙及其相关应用场景，还处在发展的最初阶段，从虚拟到真实还有不小距离，还需要冷静三思。

与市场投资热情相对的是，即便是目前走在最前面的这些元宇宙平台，以完成度和开发进度而言，离一个体验完整、可玩性丰富的元宇宙世界也差得很远。

By 刘晓洁

1865年，有英国人在北京做蒸汽机车实验，这在当时是新鲜事物，李岳瑞 《春冰室野乘记》载：“京师人诧所未闻，骇为妖物，举国若狂，几至大变。旋经步军统领衙门饬令拆卸，群疑始息。”意思是，北京人觉得它是妖怪，群情沸腾，后来步军统领衙门就把它拆了，这样，事情才止息。

火车入京，骇为妖物。据《点石斋画报》

1876年吴淞铁路建成通车，吃瓜群众纷纷围观。后来，发生了一起火车压死人的事故，于是反对火车的声音达到高潮。最终，清政府收购了这条铁路，并将其拆了。

在当时的某些国人看来，火车这个玩意儿因为需要铁轨，需要开山铺路，对风水是大大不利的。

李鸿章是个明白人，他还是要修火车。1881年唐胥铁路建成，李鸿章说这是运输煤炭的“马路”，希望就此蒙混过关。结果，太后英明，说是“机车直驶，震动东陵，且喷出黑烟，有伤禾稼”，意思是这个破玩意儿惊扰了祖宗，而且不利于环保，要改进。于是，既然是“马路”，就改为驴马拖拽吧。

最后，居然有一个阶段就真的是用驴马来拖拽着车厢在铁轨上滑行的。

驴马拉车厢，还需要人来赶驴

当年，火车是妖怪，如今元宇宙是妖怪。

1.妖魔化元宇宙的风气很不好

10月28日，马克·扎克伯格在facebook connect大会上宣布，脸书更名为“meta”。脸书于当天回应：改名是为了重塑品牌，以配合公司从“社交媒体公司”向“元宇宙公司”这一转向。

随后，元宇宙一词大火。

于是，有人卖课赚了百万，有公司借助元宇宙概念赚了几十亿的市值。

这个里面的确有炒作、割韭菜的行为，不过，这一切和正经的元宇宙概念与应用有啥关系？一个明星唱歌唱得好，有人假借他的名义在某城市开演唱会卖票，结果李逵没来，来的是李鬼。难道这罪名该李逵背吗？难道不是该怪自己太大意，又或者李鬼太可恨吗？

现在有一股妖魔化元宇宙的风气，我看很不好。

这就像几百年前，很多人根本就不知道火车是什么，就瞅了几眼，就跟着瞎起哄，说这玩意儿是妖怪一样。

现在很多人根本不知道元宇宙是什么，就跟着媒体、名人起哄说元宇宙是妖怪。

此前有媒体评论说：“推动新概念及其产业逐步走向成熟需要时间，通向令人神往的科技未来需要脚踏实地、打好发展地基。正如不论虚拟现实、增强现实还是混合现实，中心词都是‘现实’，这也预示着离开了现实的支撑，终归是海市蜃楼无本之木。‘基础不牢地动山摇’，这样的道理不论在真实宇宙还是元宇宙，应该都是适用的”。

很多人对此理解为批评元宇宙，这其实是几句放之四海而皆准的大道理。你想想互联网发展之初，有人这样说是不是也很有道理？

可是这是批评元宇宙吗？这是批评不好好推进元宇宙，某些人只想借元宇宙割韭菜、炒概念。

人家前面还有一句话“不过可以明确的是，一些新概念承载着人们对技术发展的信心，以及对未来美好生活的期待”。

2.元宇宙办公室可以节省通勤时间

擅长构建虚拟宇宙世界的刘慈欣，近日在公开演讲中怒怼元宇宙，称“元宇宙将引导人类走向死路。”刘慈欣觉得元宇宙是极具诱惑、高度致幻的“精神鸦片”，担忧人类沉浸在虚拟世界固步自封。

刘慈欣是科幻作家，以前当过电工，但是他一天老板都没当过，他也没做过技术公司，他有很高的写作天分和想象力，可是他没有什么商业思维。

 我个人是不玩游戏的，我也反对未成年人玩游戏。我想刘慈欣觉得元宇宙是极具诱惑、高度致幻的“精神鸦片”，大多也是从这个角度考虑。

不过，元宇宙不等于游戏，游戏应用只是元宇宙的一部分。

在虚拟空间里，人们可以购物，甚至可以进行体育锻炼，戴上AR眼镜跑步、打球并不是幻觉，如果技术再成熟一点，还会有大规模的虚拟办公室、会议室出现，会极大地缓解交通拥堵问题。

有人说从燕郊到北京，“我的上班路，就像一场战斗”，有媒体报道：早上5：30分，天还漆黑，街上难觅人影，燕京航城北门外的818路快车公交车始发站，这里已经站了两排等待进京的乘客。有乘客说，这是到北京最快的一班车。走得早，不堵车，一个小时多一点就能到。

如果有了元宇宙办公室，且解决了拟真感、低延迟的问题，有些比较跟得上潮流的公司会考虑元宇宙办公室，因为在元宇宙办公室也可以打卡，也有电脑。

这是正经的工作空间和工作需求，而且可以省交通费，可以节省一大笔买房、租房的费用，和“精神鸦片”完全搭不上边。

想想看，每天节省来回四五个小时的通勤时间，这是多么令人高兴的事儿。而且老板也比较放心，因为他可以观察员工在元宇宙办公室的工作状态。

3.元宇宙不是现实世界的敌人

在11月20日晚播出的央视对话节目中，360集团创始人周鸿祎表示，元宇宙的概念最近炒得很热，很多人找到了新的圈钱手段。他认为，第一，元宇宙幻想的虚拟现实，还要假以时日；第二，Facebook的幻想不代表未来，而是代表人类的没落。

周鸿祎发言截屏（下同）

我仔细看了周鸿祎发言的视频，他说他和美国同行交流，美国同行告诉他元宇宙的最高未来是实现脑机接口，“躺床上，插着氧供着营养液，通过脑机接口刺激大脑，在虚拟世界里形成幻觉”。

其实，周鸿祎还是在反对脑机接口，这个观点他早就表达过，在去年的ISC2020大会上，周鸿祎谈马斯克脑机接口时表示强烈反对，称马斯克是半疯半狂的人。周鸿祎认为如果脑机接口用于帮助残障人士，那是合适的。如果每个人都连上了互联网，数据保护会变成很大的挑战。

周鸿祎认为元宇宙的最高未来就是脑机接口，这个结论是“美国同行”告诉他的。不过，这个“美国同行”怎么就能确认元宇宙的最高未来就是脑机接口？

众所周知，元宇宙是一个发展中的概念，未来在技术上有哪些突破，根本就无法预测。这个美国同行居然就把元宇宙的最高未来给预测了，他是上帝还是神？

何况，脑机接口只是数据接入的形式之一，个人也可以选择眼镜和头盔呀，周鸿祎只强调脑机接口，并不妥当。

周鸿祎在发言中还把虚拟世界的行为和个人在现实工作中的奋斗对立起来，他说“如果我们摆脱现实，在现实中不经过艰苦的努力去获得一种成就，大家都生活在一个虚幻的空间里……”。

谁说了利用元宇宙作为生活、工作的工具，就要完全脱离现实生活？这不是刻意制造对立吗？

现实情况是李四在元宇宙教室听了易中天的讲课之后，还会去买易中天的书来看，如果有易中天的演讲在本城举行，他也会去参加，而且希望获得签名。

工作日的晚上，在元宇宙健身房锻炼的李四，到周末也希望去郊区跑个10公里，因为空气质量完全不一样。

元宇宙不是现实世界的敌人，不是精神鸦片，只是一个工具。

全世界每年因交通事故死亡人数超过百万，我们会拒绝使用汽车吗？

4.沈葆桢曾国藩都曾反对修铁路

说回前面的历史，1876年吴淞铁路被拆，你们知道出主意的是谁吗？是名臣沈葆桢，“自沈幼丹（即沈葆桢）任江督时，力主铁路不宜筑之议，决意将重价购回拆毁。”

苏州火车开往吴淞的年画

沈葆桢是晚清时期的重要大臣，政治家、军事家、外交家、民族英雄，中国近代造船、航运、海军建设事业的奠基人之一，是清朝抵抗侵略的封疆大吏林则徐之婿。

即使是这样聪明睿智的人物，也有自己认知的局限性。

如今，沈葆桢的故乡福州早已经通了高铁。

有人认为，中国历史上出过两个半完人。一个是孔子，第二个是王守仁，曾国藩则被评为半个完人。在曾国藩的倡议下，建造了中国第一艘轮船，建立了第一所兵工学堂，印刷翻译了第一批西方书籍，安排了第一批赴美留学生。

就是这样一位被梁启超称为“立德、立功、立言三不朽”的人物，也是坚决反对在中国修建铁路的，甚至反对一切带有铁路意义的技术手段。曾国藩认为铁路是西方人用来侵夺中国利益的手段。

曾国藩任直隶总督时，为消除永定河水患，有人曾禀请购买和使用挖河机器，为此需要修建轻便铁路，曾国藩对此的答复是：“近年中国力拒外洋来开铁路之议，岂可反自中国作俑！此层决不可行。”自己修铁路也不行！

李瀚章称赞曾国藩：“其深识远略，公而忘私，尤有古人所不能及者”。但是在技术问题的认识上，曾国藩也有自己的不足之处。

所以，保持自己的独立思考很重要，元宇宙的发展还需要安静观察，不要轻易否定。

毕竟，刘慈欣、周鸿祎、沈葆桢、曾国藩都可能会说错。

有人在不断创新，引领时代，创造财富和令人欣喜的未来。

有人停止学习，或者学习能力跟不上，只想巩固现有的利益和地盘，最终会被时代的高铁抛弃。

嗯，高铁抛弃某些人的时候，连招呼都不会打一声。

保持学习力，时时刷新自己的思维力，随时准备微调甚至重构自己的思维体系和认知框架很重要。

没有什么不变的，唯一不变的只有“不变”本身。

By 抱朴财经